PULSAR: La Memoria Encendida

Programa Sábado 1 de Noviembre de 2008

De vez en cuando el rock sinfónico aparece por Músicas Futuras. No puedo negar que hoy en día sigo con cierto interés su evolución, ya que tengo cariño hacia una música que me ha dado tanto buenos momentos...
En esta ocasión el turno es para la banda Pulsar.
Es curioso como el rock sinfónico tiene sus propias características según el país de donde proceda: Más espacial en Alemania, renacentista en Italia, moruno y con toques flamencos en el sur de España y en Francia, modernista y sincrónico, quizás el rock sinfónico más innovador y menos intransigente que pueda existir. Curiosamente el grupo que hoy tenemos es más cercano a los pioneros del rock sinfónico inglés tipo Pink Floyd y podría, si no fuese por la voz en francés, pasar por banda británica.
Pero eso no es ningún lastre en Pulsar, su música es además mucho más que eso, en 1977 editaron un álbum impresionante llamado “Hallowen”, preludio del rock gótico de gran calidad. Pero eso es otra historia que algún día emitiremos. En el programa de hoy os presento su nuevo álbum llamado “Memories Ashes”, un trabajo que aunque suena nuevo y moderno, mantiene la línea de sus trabajos anteriores, un disco sin virtuosismo descarado ni complicadas estructuras progresivas de meter innumerables notas en un espacio más reducido posible, y aunque mantiene la característica común de las obras sinfónicas divididas en varios movimientos, el álbum navega por la guitarra de Gilber Gandil, que además tiene una voz muy particular y sinfónica, y los teclados de pasajes penetrantes aunque en esta ocasión más flexibles que en otras obras como “Hallowen” que eran más oscuros.

Pulsar son:
Gilbert Gandil, guitarras y voz

Jacques Roman, teclados

Victor Bosch, batería y percusión

Roland Richard, flauta y saxo.

Más Info: http://www.thepulsarband.com/

GLAZZ: Descubriendo lo Mejor de Nosotros

Programa 18 de Octubre de 2008

Aquí tenemos una de las propuestas más interesantes de estos últimos años en nuestra zona. Tres jóvenes músicos del Puerto de Santa María unidos bajo el emblema de las músicas de fusión.
El primer contacto con ellos fue en el concierto celebrado en la localidad serrana de El Bosque con motivo del 30 Aniversario de la declaración de la Biosfera del P.N de Grazalema. Aquella noche Javier Ruibal se presento con tres músicos jóvenes pero de gran talento que no sólo le acompañaron con gran fidelidad en los temas que el artista portuense presentaba esa noche, además tuvieron su momento estelar interpretando solos, ritmos e improvisaciones magnificas. Fue una actuación genial.
Ahora con el cambio con respecto a esa noche del bajista (en aquella ocasión fue el brasileño Munir Hossn) este triunvirato se presenta bajo la denominación de Glazz y con un trabajo discográfico denominado Let´s Glazz.
Rock, funk, progresivo, jazz, sicodelia, ritmos aflamencados, etc. todo vale en esta grabación y todo se mezcla creando una fusión sorprendentemente creativa y única. La guitarra de José Recacha suena grande, de sonido limpio y muy fina, con un solos de gran nivel, suena fantástico y además se atreve con los teclados mostrando gran sabiduría con resultados muy progresivos en esta faceta. Es el músico joven que más me ha sorprendido en estos últimos años sin lugar a dudas, es un guitarrista con un registro impresionante. Por otro lado David Escortell y Javi Ruibal marcan durante todo el disco unos ritmos sorprendentes y variados, algunos muy rockeros y otros claramente jazzisticos. Llama la atención el uso de una batería a medio camino entre el rock y lo étnico con gran acierto. La grabación cuenta con otras colaboraciones de músicos que dan aún más si cabe calidad yfuerza al disco.
Enhorabuena a esta banda portuense y sus miembros que a buen seguro tienen ante si un gran futuro después de lo oído.
Espero que les guste el programa.

GLAZZ son:

Javi Ruibal: batería y percusión.
Dani Escortell: bajo
José Recacha: guitarras

Más info: GLAZZ

ASA: EL Soul de Nigeria

Programa Sábado 11 de OCtubre de 2008

Saludos, comenzamos una nueva etapa, una temporada más y ya va para seis años desde que comenzamos Músicas Futuras allá por 2003.
Seguiremos ofreciendo músicas imposibles de catalogar, almas libres creadoras, espacios imaginarios y aventuras de los sonidos más asombrosos que el ser humano pueda crear.
Comenzamos esta nueva andadura con Asa, una cantante-compositora de origen nigeriano, pero afincada en Paris, Francia, donde ya alcanza una gran popularidad con su álbum “Jailer”.
Asa tiene un talento indiscutible y su música camina por diferente influencias heredadas de su padre, gran aficionado a la música americana. El pop, soul, world music (¿qué es esto?) aparecen continuamente en sus composiciones y desde hace unos años ha estado codeándose con artistas de la talla de Manu Di bango o Tony Allen. Su trayectoria a pesar de su juventud no ha sido fácil, muchos obstáculos que ha solventado con su capacidad para innovar, resistir y crear su propia imagen musical. Afortunadamente el éxito de su álbum “Jailer” nos hace descubrir a una joven mujer de gran talento en estas latitudes. Bienvenidos, disfruten con el programa.